В Красноярске прошел Всероссийский театральный форум Союза театральных деятелей России. Он стал итогом большой работы по созданию Концепции развития театра в России до 2035 года. Ее разработке была посвящена серия из 10 форумов, которые состоялись по всей стране в течение года, собрав вместе театральных деятелей – режиссеров, художественных руководителей, менеджеров, а также представителей власти. Серия форумов СТД России стартовала в Красноярске, и здесь же теперь подводятся итоги. О том, почему именно Красноярск был выбран для начала и финала работы над Концепцией, а также о том, чем живет современный российский театр, рассказывает заместитель председателя – начальник Творческого управления СТД РФ Надежда Скляр.
– Надежда Николаевна, почему серия театральных форумов СТД РФ начала свое движение по стране именно с Красноярска?
– Красноярский край был максимально подготовлен к тому, чтобы принять форум федерального значения – это и стало главной причиной. Потом появилась мысль создать своего рода дорожную карту – мы поехали в Грозный, Рязань, Екатеринбург, Мурманск, Владивосток… Но поскольку начали мы в середине России, то решили «закольцевать» маршрут и провести здесь десятый форум.
Фото: Руслан Рыбаков
– Подобное путешествие дает некое общее представление о российском театре? Насколько отличается видение будущего и проблемы в разных регионах?
– Самое главное впечатление в том, что абсолютно везде, где мы проводили форумы, очень много неравнодушных людей, действительно болеющих за свое дело, стремящихся к развитию, желающих позитивных перемен. Есть проблемы общего свойства. Например, кадровый голод – прежде всего не хватает администраторов, монтировщиков, костюмеров, художников по свету… Такого рода специалистов мало где обучают. Невозможно, будучи, скажем, инженером, прийти в театр и работать художником по свету, поскольку это в значительной степени творческая профессия. Также на каждом форуме говорилось о важности сохранения театра таким, какой он есть – репертуарного, разнообразного, – поскольку это один из важнейших инструментов воспитания молодого поколения. Но были отличия. Например, в Северо-Кавказском федеральном округе большое количество национальных театров – поскольку самих национальностей очень много, – поэтому им уделялось основное внимание. А на Дальнем Востоке одна из главных специфических проблем – отдаленность, даже некая отчужденность от центра. Туда очень сложно приехать на гастроли, а самим дальневосточникам сложно приехать в центральные регионы. К примеру, чтобы привезти спектакль из Владивостока в Москву, его надо минимум на месяц исключать из местного репертуара, если нет второго комплекта декораций, – такое далеко не всякий театр может себе позволить… Специфика Мурманска в том, что вокруг него множество закрытых городов, где тоже есть небольшие театры – пусть и не везде, – и там идет своя жизнь. Но приехать туда на гастроли непросто, поэтому получается, что театры в закрытых городах как бы оторваны от общего театрального процесса… На форумах не раз говорилось о том, что театр – это не сфера услуг, а благо для человека. В России около 700 государственных театров и еще очень много частных, социальных, школьных… Кстати, школьным театрам мы посвятили отдельный форум в Нальчике, на который пригласили педагогов, представителей Министерства просвещения.
– Закономерный вопрос: какова театральная специфика Красноярского края?
– Край выделяется большим количеством театров, и прежде всего очень старых театров. Например, театрам драмы в Минусинске и Красноярске по 150 лет. Они ровесники Союза театральных деятелей, и более того, старше МХТ имени Чехова, Театра Вахтангова… Для меня само по себе удивительно, что полтора века назад в огромной удаленности от столиц здесь решили создать театр. И сейчас эти театры действуют, причем очень успешно, ездят на гастроли, собирают полные залы… Наконец, в Красноярске вообще много театров. На первый взгляд это неудивительно для города-миллионника. Но в России есть много достаточно крупных городов, где один-два театра. А здесь, при таком количестве театров, не так-то просто купить билет на сегодня-завтра – я сама убедилась в этом. Наконец, в Красноярске много молодежи, в том числе среди театральной публики, а это весьма оптимистичный признак.
Фото: Руслан Рыбаков
– Вы упомянули «кадровый голод» – касается ли эта проблема артистов? К примеру, Олег Меньшиков не так давно сказал, что театральных вузов в стране слишком много, достаточно оставить шесть-семь… Насколько всерьез это сказано?
– Проблема с актерскими кадрами есть, только заключается она в том, что очень трудно встретить человека, получившего актерское образование в Москве, в той «золотой пятерке» столичных вузов, который поехал бы работать, скажем, в Мотыгино. В Красноярск, Новосибирск наверняка кто-то поедет, тем более в Санкт-Петербург, но в малые города – вряд ли. Однако там есть множество действительно чудесных театров, таких как в Лесосибирске, в Нягони… Они на слуху, их приглашают на фестивали, они гастролируют, но я не думаю, что в этих театрах стоит очередь из артистов, желающих там работать. И это большая проблема: артистов выпускается много, а кадровый голод, особенно на молодых актеров, именно в регионах.
– Много говорят о том, что театр, как и вообще искусство, должен реагировать на вызовы времени…
– Да, конечно, должен. Притом что вызовы бывают разные. К примеру, хочу напомнить, что театр был единственной культурной институцией, которая продолжила работать в период пандемии. Разумеется, при соблюдении мер безопасности и заполняемости залов не более чем на четверть… И, само собой, театр должен отвечать на вызовы времени репертуаром. Например, считаю действительно важным, что сейчас талантливые молодые ребята пишут пьесы о современности, в том числе о специальной военной операции. По ним ставят спектакли, которые имеют успех. Не согласна с тем утверждением, что «должно пройти время, чтобы все понять и осмыслить»… Во время Великой Отечественной писали стихи, прозу, музыку, ставили спектакли, снимали фильмы о войне. Ни Симонову, ни Шостаковичу никто не давал времени «на осмысление». Все это было нужно, чтобы стать духовной поддержкой для народа. Сейчас примерно та же история, и надо продолжать эту тему, но честно и без спекуляций на ней.
– Ваши впечатления от нынешнего форума?
– Прежде всего мне очень приятно, что здесь его участники увидели конкретный результат большой общей работы – а именно проект Концепции развития театра в России до 2035 года. Кроме того, форум сам по себе – объединение театрального сообщества, это соглашения о совместных проектах, гастролях. Наконец, это возможность познакомиться ближе, подружиться – что и произошло.
